Arte Egípcia

Em cada sociedade, as expressões artísticas tinham seus devidos papéis em diferentes padrões. Saiba a importância da arte egípcia nos tempos desse grande império da África.

Em todas as sociedades humanas existentes no mundo, a arte sempre foi utilizada para algum fim ou para vários. A importância, seja de desenhos, música, poemas, histórias e adereços, marcavam aquele grupo específico de particularidades culturais e identitárias.

Os grandiosos vitrais das igrejas católicas góticas na idade média, por exemplo, foram uma forma de transferir o conhecimento divino aos milhares de fiéis iletrados na Europa. Os desenhos coloridos nas grandes janelas ajudavam nos sermões pedagógicos dos padres para ensinar os preceitos da igreja.

De toda a forma, o estilo dos vitrais apenas representava a maneira de se desenhar daquela época e daquelas sociedades feudais. Eram formas que faziam sentido e que eram apreciadas. E isso, poderemos ver em muitas culturas pelo globo.

A arte no Egito

O império egípcio talvez tenha sido um dos mais intrigantes que já existiu em nosso planeta. Numa alternação entre grandiosidade e fragilidade, o Egito dependia basicamente da naturalidade do Rio Nilo e de tudo que dele provinha ou que poderia utilizar.

A economia e base de todo império estava nesse rio, que também era uma representação divina em seu panteão.

Pintura egípcia
Pintura egípcia

Como em outras culturas, a forma de escrita egípcia se baseava em desenhos, símbolos elaborados e conceituais, que quando juntos formavam uma espécie de linguagem compreensível e complexa. Dessa forma, na cultura egípcia a arte era muitas vezes a própria escrita ornamentada e carregada de importância.

O que poucos sabem, é que a maneira como as pessoas e símbolos eram pintados – sempre um pouco de lado, com alguns detalhes – não é uma particularidade de artistas que não possuíam a famosa “perspectiva”, mas sim o modelo que a sociedade pregava ser o mais correto para as representações.

Os artistas e artesões egípcios tinham um árduo e longo trabalho em suas obras. Cada detalhe do desenho, cada posição de braços humanos, partes dos deuses e outros indivíduos obedecia a uma simetria e angulação minuciosamente seguida por quem estivesse fazendo.

arte egipcias

Quanto mais perfeito esses detalhes simétricos ficavam, mais importante e vistosa a obra seria. Toda essa exigência nas artes era cobrada pelo fato de que a própria linguagem proferia uma relação séria com o mundo e com o indivíduo que pagava por ela. As mensagens e a própria relação dos símbolos linguísticos eram vivos no imaginário daquelas pessoas.

Agora, da próxima vez que se deparar com alguma imagem ou retrato de arte egípcia, tente imaginar os conceitos e toda a minuciosidade empregada naqueles lindos desenhos dotados de simbolismo.

Governo Castelo Branco

O Castelo Branco foi o primeiro presidente indicado na ditadura brasileira. Confira como foi seu governo clicando no post aqui do Dicas Free.

Logo após a queda de João Goulart em 1964, entrava-se em vigor a ditadura militar brasileira. O golpe havia sido feito pelas forças militares do país que tiveram apoio de diversas elites não favoráveis as tendências esquerdistas que o Brasil estava tomando desde Getúlio Vargas.

Rapidamente, após o golpe foi criada uma junta militar provisória que comandaria o país até que um presidente fosse escolhido.

O governo provisório foi dividido entre as três forças, exército, marinha e aeronáutica, sendo eles o general  Artur da Costa e Silva, o almirante Augusto Rademaker e o brigadeiro Francisco Correia de Melo. A formação trina de governo lembra muito bem o período regencial do segundo império, após a expulsão de Pedro I.

Presidente Castelo Branco (Foto: Reprodução)
Presidente Castelo Branco (Foto: Reprodução)

O conhecido Ato Institucional (AI – 1) foi a primeira medida feita pela regência onde estava proibido, por exemplo, a desapropriação das terras, e previsto as eleições para o primeiro presidente militar.

A regência também executou a cassação de parlamentares e ex presidentes, cortou as relações com Cuba, nacionalizou os programas petrolíferos e intensificou as investigações contra os opositores do governo.

Apesar da própria regência prever eleições para presente, isso foi contrariado e em 1965, situação na qual Humberto de Alencar Castelo Branco foi indicado a presidência pelos militares e assumiu sem a necessidade de eleições diretas.

Governo Castelo Branco

O governo de Castelo Branco é considerado pelos militares como um governo moderado.

O presidente acabou por regulamentar medidas para cassação dos direitos políticos de qualquer cidadão que estivesse ligado aos ex presidentes Juscelino Kubitschek, João Goulart ou Jânio Quadros. Esses presidentes tiveram direitos políticos caçados e foram exilados.

As greves trabalhistas estariam proibidas e poderiam ser reprimidas pelas forças policiais e militares. O AI – 2 previa as próximas eleições presidenciais de forma indireta enquanto o AI – 3 extinguiria todos os partidos políticos brasileiros, permitindo apenas um partido de direita chamado ARENA (Aliança Nacional Renovadora) e um partido de oposição controlada, o MDB (Movimento Democrático Brasileiro).

O presidente Castelo Branco ainda faria o Fundo de Garantia por Tempo de Serviço (FGTS em vigor até hoje), o Instituto Nacional de Previdência Social (INPS, hoje Ministério da Previdência Social), o Serviço Nacional de Informações (SNI), órgão de inteligência das Forças Armadas do Brasil.

A política anti-inflacionária adotada pelo presidente viria a desarticular diversas empresas brasileiras e daria mais acesso a entrada de produtos estrangeiros no país. A dívida do externa foi aumentada com empréstimos no exterior para os investimentos estruturais no país. O presidente ainda promulgou uma nova Lei de Segurança Nacional que permitia ao governo vigiar todos os setores da sociedade.

No dia 15 de março de 1967, o Governo de Castelo Branco termina e tem início ao Governo de Arthur Costa e Silva, considerado mais radical pelos militares. Castelo Branco vem a falecer em um acidente aéreo 3 meses depois do fim de seu mandato.

Dioxina

A dioxina é uma substância proveniente de um composto químico. Veja seus detalhes e restrição.

Dioxina
Dioxina

A dioxina é uma substância proveniente de um composto químico, que de acordo com cientistas pode ser totalmente tóxica dependo da quantidade emitida. Essa substância ocorrer quando moléculas de cloro são submetidas a altas temperaturas, em presença de matéria orgânica. No dia a dia pode ser encontrado através da emissão de dioxina ao queimar um pedaço de PVC, por exemplo.

Outras grandes fontes da geração de dioxinas estão nos incineradores de lixo hospitalar e também do lixo doméstico, tudo se aumenta com as queimadas realizadas de formas desregradas. Em alguns casos também se incluem os processos industriais como as fábricas de celulose que utilizam o cloro para fabricar produtos de consumo – resinas plásticas PVC, e nos agrotóxicos.

Ao contrário do que muitas pessoas acreditam, muitos utensílios feitos de plásticos próprios para aquecimento no forno micro-ondas são fabricados de forma que evitam a formação dos compostos químicos, mas é preciso ficar atento quanto a indicação feita pelo fabricante, caso contrário pode estar condicionando os alimentos a contaminação.

A exposição à dioxina pode acarretar graves problemas de saúde, iniciados por uma série de efeitos nocivos. Por causa da toxidade da substância, males como o câncer, o diabetes, deformidades do feto, distúrbios no sistema reprodutivo, sistema endócrino e atrasos na aprendizagem e desenvolvimento podem acometer qualquer pessoa. Além disso, causa anormalidades no sistema imunológico entre outros problemas.

Conhecida como carcinogênico, a substância dioxina pode gerar déficit no QI, causar efeitos negativos na psicomotricidade de crianças. Lembrando que as consequências são originadas a partir do contato excessivo com a substância, em pequenas quantidades é quase insignificante, mas não deixa de ser maléfico .

Produtos que liberam a substância dioxina devem ser manuseados de forma correta e cautelosa, pois a mesma não se degrada no meio ambiente, ao contrário se acumula. As emissões industriais da toxina na natureza causam grandes impactos, pois tem a capacidade de serem transportadas a longas distâncias através das correntes atmosféricas, atingindo mares e afluentes dos rios.

Física Relatividade Einstein

A Teoria da Relatividade proposta pelo cientista físico alemão Albert Einstein foi uma das mais importantes descobertas sobre o tempo e o espaço feita pela humanidade. Confira.

Durante séculos e milênios, a humanidade se desenvolveu tecnologicamente de maneiras distintas no que diz respeitos a visões de mundo, necessidades, valores e importâncias sociais e econômicas.

Juntamente a essas inovações tecnológicas, em cada era o homem pensou sobre si mesmo, sobre suas influências, seus objetivos, como também sobre a natureza e seu funcionamento. Dessas indagações, diversas teorias foram surgindo sobre o espaço, o tempo, o comportamento das coisas, os corpos e mais uma centena de assuntos.

Com os movimentos intelectuais cientificistas na Europa, essas teorias ganham um enorme reconhecimento e foram problematizadas afim de que novas pudessem ser feitas. O discurso científico visto como autorizado e imparcial dava margem para que as pesquisas fossem feitas e seus resultados fossem divulgados e testados pelos métodos em laboratório.

Albert Einstein – Teoria da Relatividade

Problematizando outros cientistas de sua época e também pensadores de tempos mais antigos, o cientista físico alemão Albert Einstein desenvolveu uma das mais famosas e importantes teorias do mundo, a Teoria da Relatividade.

Esquema de curvatura Espaço Tempo
Esquema de curvatura Espaço Tempo

Discursando sobre o espaço e o tempo, Einstein admitiu o tempo como algo a mais que uma abstração, e sim como uma dimensão dinâmica em movimento que encontra-se entrelaçada com a dimensão do espaço.

Para melhor explicar essa relação, considere que você esteja na dimensão de espaço. Enquanto você está parado na dimensão de espaço, você está se movimentando de maneira constante da dimensão temporal. Isso quer dizer que sempre estaremos em movimento no tempo e sempre o tempo exercerá influência sobre nós e as coisas.

Porém, a teoria da relatividade expressa algo a mais. Einstein afirma que quando o corpo está em movimento no espaço, o tempo passa a ficar mais devagar para aquele corpo. Ou seja, quanto mais rápido se movimentar no espaço, menos o tempo influirá sobre você.

Essa variação entre espeço e tempo é muito ínfima em baixas velocidades. Como um rápido exemplo, quando você está percorrendo a 180 km/h, 30 segundos se passariam em 29,99999999999952 segundos. Porém, na velocidade da luz, o tempo simplesmente atuaria de forma mínima ou não atuaria em você se conseguisse alcançar essa velocidade.

E = mc2 e Atração dos Corpos

Sua teoria não se limitou apenas a relatividade de espaço e tempo. Einstein também fez descobertas que envolvem a matéria e a energia de modo com que nunca havia se pensado.

A famosa fórmula E = mc2 (energia é igual a massa x a velocidade da luz elevada ao quadrado) foi o resultado de seus estudos que diziam que a matéria estava ligada a energia tanto como o tempo estava ligado ao espaço. Isso permitiu os avanços científicos que foram comprovados no acelerador de partículas CERN, recentemente.

Por fim, Einstein acaba por renovar a então inquestionável teoria de Isaac Newton sobre a atração dos corpos, onde o pensador só levava em consideração a ação entre os corpos. O físico alemão deu asas a sua teoria e afirmou que a força gravitacional provem de uma curvatura no espaço tempo, ou uma distorção entre o espaço e o tempo.

Tal fenômeno manteria o planeta terra na órbita solar, assim como nos mantém fixos no chão, pois a própria terra é capaz de fazer essa distorção ao seu redor. Esses eventos foram comprovados pelo cientista na cidade de Sobral, Estado da Bahia, Brasil onde Einstein pode observar uma estrela que estava atras do sol durante um eclipse. A lógica era que a curvatura do espaço tempo faria com que a própria luz da estrela se curva-se e assim aconteceu.

Arte Brasil

A arte brasileira é uma das maiores riquezas que conhecemos nos dias de hoje. Para saber um pouco mais sobre a mesma e ficar por dentro dos principais artistas que construíram a história, clique aqui.

Arte Brasil

Arte Brasil ou Arte brasileira, são os nomes usados para qualquer especialidade de arte existente no Brasil. Ao longo dos anos, desde seu descobrimento, o país veio trazendo consigo vários tipos de artes. Uma porcentagem veio dos portugueses, que juntamente com os índios construíram uma determinada cultura.

Um pouco mais a frente, conhecemos a cultura escrava que veio com os negros trazidos para servir seus senhores. Também poderemos acrescentar um bocado de cultura italiana, alemã e até mesmo grega dependendo do estado brasileiro. Por isso, toda forma de arte vinda de tempos remotos pra cá, se faz considerada.

Arte Moderna no Brasil - pinturas que evidenciam  a história brasileira (Foto: Divulgação)
Arte Moderna no Brasil – pinturas que evidenciam a história brasileira (Foto: Divulgação)

Tipos de Arte no Brasil

Estivemos em muitos períodos brasileiros. Dentre eles encontraremos manifestações de varias etnias, tribos, culturas e etc.

Começaremos então, apresentando uma genuína cultura brasileira que são os indígenas. Esses começaram a evidenciar sua contribuição no Brasil, antes dos colonizadores.

Os índios, trouxeram uma espécie de arte rústica, sempre feita a mão.

Como não tinham alfabetização evidente, suas principais obras estavam impressas manualmente em confecções de artesanato das mais variadas formas, pinturas corporais e manifestações indígenas.

Um pouco depois, conhecemos então os famosos colonizadores. Que trouxeram a arte barroca e a rica literatura que até hoje adentra as salas de aulas brasileiras. O Brasil enfrentou alguns períodos que foram peça chave para construir sua história, cultura e mostrar toda sua arte.

Dentre os conhecidos por todos, estão o expressionismo, o surrealismo e principalmente o cubismo. Um pouco a frente disso, encontraremos evidências de primitivismo e o modernismo. E por fim, após a guerra, encontraremos a arte contemporânea que foi um dos maiores pontos até hoje.

Principais artistas brasileiros

  • • Anita Malfatti 
  • • Tarsila do Amaral
  •  Vicente do Rego Monteiro
  • • Di Cavalcanti
  • • Castro Alves
  •  Machado de Assis
  •  Manuel Bandeira
  •  Cecília Meireles
  •  José de Alencar
  •  Mario Quintana
  •  Lima Barreto
  • • Casimiro de Abreu
  •  Monteiro Lobato

Seus valores e a cultura

O valor cultural que toda essa arte traz aos brasileiros, é impagável. Além de ser uma mistura de crenças, raças e cores, também poderemos contar com um enorme leque de culturas e artes. Hoje em dia, podemos certamente afirmar que o Brasil é um dos países mais ricos em arte no mundo.

Além de consertar toda sua cultura local, abrigou com toda sua hospitalidade o desconhecido que ainda era uma incógnita para muitos. O resultado de tudo isso, foi um país aberto a mentes de equilíbrio artístico. Os principais artesanatos antigos são feitos de materiais como osso, chifre, pedra e argila.

As pinturas rupestres e a literatura que acompanhou Cabral, são guardadas hoje em vários museus brasileiros. Acontece hoje, uma das maiores festas culturais do país, no Estado de São Paulo com a Bienal do Livro e a Bienal Internacional de Arte. Encontrará não só a literatura histórica, como também a poética.

Síntese das Proteínas

A síntese proteica é um dos processos mais complexos ocorridos em nível celular. Aprenda como ela acontece aqui no Dicas Free.

A Síntese de proteínas ou simplesmente Síntese Proteica, é uma operação desencadeada nas células e é de essencial importância para o corpo vivo. Apesar de ser um processo rápido, a síntese proteica é densa e complexa. Considere inicialmente que todo esse processo acontece dentro das organelas ribossômicas encontradas livremente pelo citoplasma ou no retículo plasmático rugoso.

Esquema da síntese proteica
Esquema da síntese proteica

Etapa da Transcrição

As informações necessárias para a produção da síntese proteica estão contidas em uma parte do DNA denominada de Códon. Essa mensagem então, é levada pelo RNA mensageiro (RNAm). Para que isso aconteça nesse sentido, a adenina do DNA se pareia com a uracila do RNA, como também a timina do DNA se pareia com a Adenina do RNA e a citosina do DNA com a guanina do RNA, isso em escala sucessiva com a ação enzimática do RNA polimerase. Admitindo que 3 bases nitrogenadas no RNAm formem o códon com a mensagem proteica, o RNAm então é enviado do núcleo passando pelas organelas ribossômicas até penetrar nos poros da membrana plasmática.

Etapa da Ativação de Aminoácidos

A ação enzimática de várias enzimas permite com que o RNA transportador (RNAt) ative os aminoácidos dispersos pelo citoplasma – provenientes da digestão celular – formando um anticódon de 3 bases nitrogenadas.

Etapa da Tradução

Nessa etapa, os ribossomos podem decodificar o RNAm para que as ligações dos aminoácidos sejam feitas pelas ações enzimáticas e unindo as moléculas de RNAt, que retorna ao citoplasma e provoca a união peptídica entre outros aminoácidos. O processo termina quando o ribossomo passa pelo último códon de terminação e não há mais material para sequenciar. Desse modo, ele se solta do RNAm e a proteína está feita.

O que é geometria

A geometria tem sido fundamentada desde muitos anos, e até os dias atuais auxilia na resolução de problemas matemáticos. Veja no artigo, como surgiu essa linda de estudo.

O termo “geometria” origina-se da palavra grega geometrein, a qual denomina a medição da terra, ou seja, geo-terra e metreinmedição. Por causa da sua importante função, se tornou prática essencial dentro da matemática, pois relaciona as questões que envolve tamanho, forma e posição de determinadas figuras, com suas propriedades de espaço.

A geometria surgiu numa época em que existia a necessidade em contabilizar uma diversidade de objetos, de bens, entre outros materiais que constituíam a economia local de uma comunidade. O uso dessa ferramenta, auxiliou com grandeza o aprimoramento do sistema de arrecadação de impostos em territórios rurais, sendo inciado pelos povos egípcios, os quais puderam dar desenvolvimento a disciplina.

templo egípcio
As pirâmides do Egito, foram construídas com a aplicação da geometria.

Como ciência, a geometria é empírica, ou seja, possui uma série de regras simples para que seja alcançados os resultados mais objetivo. Tão importante foi a descoberta da geometria no Egito, que a mesma pode ser utilizada na construção dos monumentos mais evidentes e grandiosos que a humanidade já presenciou que são as pirâmides, além disso também teve utilidade na criação de templos babilônios.

Apesar da origem egípcia, a geometria se expandiu através do grego Tales de Mileto em meados de 540 a.C., quando estabeleceu que a geometria seria uma teoria dedutiva. Seu trabalho de sistematização teve continuidade ao longo dos séculos, principalmente por Pítagoras, que renomeou o trabalho como sendo pitagórico. Na mesma proporção surgia uma das referências dos geómetras, Euclides de Alexandria, o responsável por sintetizar toda a geometria descoberta na época em seu trabalho denominado “Elementos”, o qual era formulado com 13 livros, que serviram como estudo para muitos estudantes da atualidade.

figuras geométricas
A geometria é um elemento da matemática capaz de estudar as propriedades do espaço.

Entre seus conceitos, determinou a definição dos termos – linhas, pontos, planos, comprimento, declive, entre outros que são muita utilidade nos dias atuais. A influência de sua obra repercutiu tanto que o estudo da geometria em quase 1500 anos pouco teve alguma alteração. Mais tarde o alemão David Hilbert, um matemático elaborou um artigo batizado como “Fundamentos de Geometria”, onde estavam contidas bases importantes e modernas sobre a disciplina.

Muitos progressos na geometria podem ser observado hoje, onde existe maior prática do estudo devido as facilidades tecnológicas, bem como a utilidade de métodos variados, capazes de acelerar e comprovar uma descoberta com maior precisão, e tudo isso em problemas de diferentes âmbitos e variante.

Arte Românica

Para entender melhor sobre a arte românica e quais suas características, pontos fortes e igrejas. Clique aqui.

A arte românica foi um período vivido pela Europa, mais precisamente entre os séculos XI e XIII. Durante um período que foi denominado “período da história da arte” foi ainda mais evidenciado.

Hoje, podemos constatar a arte românica principalmente em templos das igrejas católicas, aquelas que foram construídas para dar origem ao cristianismo. Ocorrendo logo após, o fim brutal do Império Romano. As pinturas que formam um clima românico, antigo e clássico.

Termo Românica

O termo correto usado para dar nome a esse tipo de arte é românico. Alguns dos artistas que fizeram sucesso com a arte, foi Charles de Gerville e Le Prevost, o período passou por diversas turbulências. Enfrentou muitas batalhas até se tornar o que é hoje, apesar de tudo, hoje está concretizado no mundo da arte. Podemos ver claramente as pinturas expressas em diversas igrejas católicas e também de outras religiões. A arte atravessou os séculos.

Arte Romanica

Se observarmos claramente, as esculturas são feitas em pilastras, paredes, detalhes do altar e muito mais. Esse tipo de arte da arquitetura foi tomando espaço. Por volta do ano de 1820, tomou conta de quase todas as construções de igrejas e monumentos religiosos. Faz sempre apologia ao cristianismo, a Deus e tudo que envolve as doutrinas bíblicas. Nesta mesma época, todas as igrejas aderiram a prática de arte.

Esculturas

As imagens esculpidas são diferentes, mudando de acordo com a região em que estão localizadas as igrejas. A arte tomou conta também de muitos outros países e se consolidou com os séculos, mas na Europa, ainda são construídas igrejas denominadas românicas, devido a arquitetura.escultura românica

Simbolicamente, eles fazem menção ao tempo passado e os artistas afirmam querer consolidar uma época antiga, mas muito rica em beleza.

As igrejas mais famosas que estão listadas como as que mais encontraremos arte românica são Saint-Sernin de Toulouse, Santiago de Compostela, Santa Madalena de Vézelay e Igreja de Saint-Martin de Tours.

Arte Gótica: Resumo, Significado e Revolução

A arte gótica foi uma maneira de vários artistas expressarem a revolução e desenvolvimentos das cidade. Para saber mais informações sobre o período e como foi tratado, acompanhe este artigo.

Basicamente, para explicarmos a arte gótica, explicaremos então o desenvolvimento das cidades. A arte está concentrada em retratar esse tipo de quadro que muda conforme os tempos e os anos. Inicialmente, era possível encontrar a arte mais acentuada na região da Europa.

Com o tempo ela foi tomando proporção por todos os espaços mundiais, até que fez parte da história de cada continente de maneira única. A primeira cidade onde foi observada a Arte Gótica, foi a França. Ganhou outro nome, nos tempos da Baixa Idade Média, chamavam-a de Arte das Catedrais.

Outras artes, como a Românica, acentuava principalmente a evolução anual da religião entre as pessoas. Já a Gótica, tinha um outro papel. Ela acentua as evoluções anuais, que ocorrem nas cidades, templos, construções e muito mais. É principalmente encontrada em prédios antigos e que fazem menção a algum monumento histórico.

Foto: Reprodução

A França começou a ser reformada pela arte gótica, por meados do século XII. Contudo, houve dois movimentos que fizeram com que a religião fosse preservada no meio de tantas mudanças, esses se chamaram Movimento a Arraigada Cultura Religiosa e Movimento Cruzadista.

Embora a Arte Gótica fosse uma menção as diferenças que vinham ocorrendo nas cidades, a cultura religiosa ainda era bastante acentuada nessa época. Muitos monumentos, mesmo depois e durante o período continuaram a ser caracterizados por elementos relacionados a religião, santos e tudo que envolve.

Ainda que fosse pouco livre a liberdade de expressão, a cultura mudou depois do período de Arte Gótica, isso porque as ciências e outros pensamentos contrários a religião foram tomando espaço e a liberdade de opiniões crescendo juntamente com a arte.

Porque o “Gótico?

O nome usado foi “gótico” porque os renascentistas, principalmente italianos, entendiam que o período vivido era tempos de trevas. A Idade Média, de forma geral, era considerada um tempo de mudanças e com a perda da influência da religiosidade, chamaram então de Arte Gótica (que significa arte das trevas ou da escuridão). A arquitetura gótica tomou conta até mesmo das igrejas.

Hoje em dia, poderemos observar ainda algumas catedrais na França, consideradas góticas. Exatamente devido ao período da Arte Gótica, no século XII.